Сет-лист этого «концерта» хитами не пестрит, с творчеством не знакомит и вообще мало соответствует той программе, с которой сейчас выступают наши виновники торжества. Есть зато и новые песни («Молодежи», «Радиостанции»), и старые, чьи названия вспомнят только преданные фанаты («Рыбу», «Какао»). Другими словами, вопросы к подборке есть, но авторский замысел – дело святое, примем как есть.

Идущие шлейфом на протяжении всего творческого пути группы неутомимые споры над самым точным, емким и всеобъемлющем обозначением стиля, в котором шарашит и долбит И друг мой грузовик, по всем фронтам разворачиваются и после прослушивания «Живота». Альтернативный рок? Слишком размыто. Фанк? Не хватает одухотворенности и грува. Хард-рок? Если бы не перкуссия и полиритмия. Джаз? Разве что в качестве приправы. Что же все-таки является основным блюдом? По крайней мере, можно выделить ритм-секцию. А еще конкретнее – низконастроенный бас. Он тут сам себе король, исполком и центральный комитет.

Впрочем, не лишним будет остановится на отдельных треках поподробнее. Фельетонная зарисовка «Рекордлейблплатит» начинается как любой трек «Фруктового кефира», но разгоняется до дикости Майка Паттона; слегка придурковатый «Урок» подтверждает умение ребят из ничего (а точнее из полной чуши, звукового мусора и плохо артикулируемого бреда) сделать полноценную вещь; безупречная и трогательная стилизация под откровение маленькой дочки в «Папа играет на бас гитаре в группе» с сильнейшим припевом-рефреном; «Мир для худых», как издевка и вердикт с уходом в социальные прогнозы; в «Радиостанциях» с очаровательным призывом сжечь их все к чертовой матери вместе с ведущими и «их вот такими интонациями» потенциал, как это ни парадоксально, настоящего радиохита; ставший классическим «Otto Sander» сыгран один в один со студийным оригиналом – что и хорошо; «Уходят дни» раскрываются как странные и потусторонние мысли вслух со вторым дном – одиночество, безнадежность и щемящая тоска вдруг выстреливают непонятно из-за чего.

Live-album группы, отличающейся ограниченным инструментарием и скудностью аранжировок, имеет ту еще музыкальную ценность, однако нельзя не отметить изобретательность и безусловный исполнительский профессионализм «грузовиков». Тем более, как уже упоминалось, это как бы концертный альбом. От как бы металлической группы. Вот эта жанровая условность, фига в кармане и неугасимое желание зайти с другой стороны и не позволяют пропустить ни один из релизов этих гарных украинских хлопцев.

Что ж, их можно поздравить: 10 лет андеграунда не щадя живота своего – попробуйте повторить.

Послушать:

Папа играет на бас-гитаре

Уходят дни

Официальный сайт группы: www.gruzovik.dp.ua
Myspace: www.myspace.com/gruzovik

Оценка : 6 / 10

Все это предисловие к тому, что группа Поиск Сети записала и выпустила свою вторую работу «Модно»

Все те отличительные и характерные особенности группы, которые Вы слышали на дебютном альбоме, получили развитие, а многое по-хорошему усугубилось.

Альбом записан в лучших традициях панк-рока – с одного дубля, все инструменты сразу и вместе, лишь вокал был дописан после. Таким образом, получается практически лайв-альбом, без вылизанных нот и многослойных гитар. Всё очень честно. Доказательства тому – любое живое выступление. И если Вы вдруг являетесь организатором концертов и хотите устроить вечеринку, на которой должна быть хорошая и по-правильному драйвовая музыка, позовите их.

Поиск сети — ДискотЭка

Возвращаясь к альбому, нельзя не отметить его концептуальность. Начиная обложкой, заканчивая содержанием текстов и названиями песен – всё выдержано в одном ключе. Суть – созерцание происходящего вокруг, всей нелицеприятной действительности, изобличение всего того, что считается ныне модным. Продукция яблокомпании, золотая молодежь, скручивающая купюры в туалете, муклы, группа manicure, метросексуалы, лесбиянки, наркотики. Без лишних протестов, возгласов или призывов, но с заметной долей иронии.

Всё это подкрепляется безудержным гитарным шквалом, цепляющими рифами, которые обрушиваются на слушателя один за другим, при этом созидая не шум, а именно тот самый «драйв». Достигается это музыкальной грамотностью и профессионализмом участников коллектива, сыгранностью, когда ни один из них не пытается звучать громче другого и тянуть одеяло на себя. Само же слово же драйв можно уже смело синонимизировать с названием группы.

Если же попытаться условно раздробить альбом на композиции, то отдельного внимания заслуживают «ДискотЭка», которая до этого была выпущена в качестве сингла, «чОткая», гитарный рифф которой надолго застревает в памяти, отдаленно заставляя вспомнить Smash Mouth, «Тревога», которую по праву можно назвать самой крикливой песней на альбоме.

Поиск Сети — чОткая

Завершает альбом довольно спорный ремикс, целесообразность включения которого в альбом, можно поставить под большой знак вопроса хотя бы из соображений привнесения новизны в оригинальную композицию. Впрочем, никто слушать его и не принуждает. Однако финальный штрих оказался смазанным.

Без лишних приукрас и предвзятости мнения, это отличный альбом. Главное не пытаться рассматривать его в контексте современных инди-групп, копирующих западные аналоги. Что самое интересное — пожалуй, именно язык сыграл злую шутку над группой. Исполни они это на пресловутом английском, когда бы никто ничего не понял, одень они модные кардиганы из топшопа, и назовись хотя бы «The Network Search», воспринято это было бы совсем по-иному. Поиск Сети же — стопроцентно русская группа, не стесняющаяся это показывать, понимающая, как можно преподнести материал до широкого круга слушателей, делая это на высоком уровне.

И если вы вздумаете задаться вопросом, почему за рубежом столько хороших групп, а у нас лишь сплошные подражатели, то попробуйте обратить свой взор на Поиск Сети.

Скачать альбом: http://mimonot.net/mimonot/news.php?item.96.2
Myspace: http://www.myspace.com/poisksetiband
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club3522303

Оценка : 8 / 10

Первое знакомство с Coockoo случилось еще год тому назад, когда мы написали о них в самом первом выпуске «новых имен». Тогда за ними числилась одна единственная песня “Groupies’ Anthem (F.U.C.K.)”, но и ее оказалось вполне достаточно для того, чтобы оставить самое приятное впечатление о коллективе. Их слегка провокационный образ прослеживался во всем, начиная музыкой, заканчивая фото и пресс-релизом, в котором значилась легенда о том, что они ездят по Красной площади на бурых медведях.
После чего долгое время от группы совсем не было новостей. Лишь к концу прошлого года они стали постепенно вылезать из информационного вакуума, дебютировав на премии RAMP, попутно концертируя, и радуя своих слушателей новыми песнями пусть даже в форме живых видео-записей с концертов.

Спустя год группа заявляет о себе в полный голос, выпуская дебютный альбом “Cosmoventura”. Слушатели, ожидающие продолжения считалочек в духе «эф ю си кей» будут удивлены, а в какую сторону – зависит от общих ожиданий, потому что перестроиться на новое звучание группы довольно непросто. Coockoo на альбоме предстают куда более серьезными, и уж вовсе не легкомысленными, как о них можно было подумать ранее, и об этом они дают понять нам с первых же аккордов.

Coockoo — Ne Disсotheque
01. Ne Discotheque

Открывающая “Ne Discotheque” при всем своем напоре и драйве, нагнетаемом басом, где-то на половине трека становится похожа на некое экспериментальное действо, незримо разбиваясь на две отдельных части – до и после. Последующие две композиции лишь усиливают эти ощущения, прерываясь на перезаписанную версию “Groupies’ Anthem”, которая, к слову сказать, тоже зазвучала не так нарочито напористо. Все важные откровения на альбоме случаются лишь когда стрелка хронометража пластинки переваливает за экватор. Перед нами открывается всецело отданный под экспериментальные изыскания номер “Seven”, а затем и композиция “Moonride”, похожая на искусственно обузданный рокенролл, который со всех сторон плотно обволакивают причудливые звуки гитар со всевозможными эффектами. Отдельного внимания заслуживает завершающая альбом песня «mimimi», возвращающая нас к тому, с чего мы начинали – плотному, ритмичному, нагнетающему давлению баса, подкрепленному лиричной вокальной партией, которая больше всего напоминает трогательное прощание и как нельзя лучше подходит для концовки.

Coockoo — Groupies' Anthem (F.U.C.K.)
04. Groupies' Anthem (F.U.C.K.)

В итоге остаются смешанные впечатления от прослушивания. То есть, перед нами несомненно рок-группа, со всеми присущими атрибутами, однако же уровень экспериментальностей оказывается порою гораздо выше, чем того можно ожидать, вызывая ощущение некоего джем-сейшна, и вероятности, что при следующем прослушивании эта же гармония может быть обыграна иначе. Условно альбом можно разбить на три основополагающих композиции – «Ne discotheque”, “Groupies’ Anthem”, “mimimi”, и ряд вспомогательных, дополняющих образ группы и прекрасно подходящих под название “Cosmoventura”. В этом их несомненное достоинство – в наше время мало кто может выпускать концептуальные работы, которые бы слушались не как сборник отдельных треков, которые можно слушать на айподах в режиме шаффл, а как некое монолитное повествование. Это чудесная практика при условии того, что у группы еще большой творческий арсенал, и они будут регулярно подпитывать слушателей новыми работами.

Myspace: http://www.myspace.com/coockooband
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club6906392
Слушать EP: http://thespot.ru/coockoo-cosmoventura/

Оценка : 8 / 10

Всего запланировано три мини-альбома, в каждом из которых будет строго выдержана одна тема: второй диск будет посвящен творческому объединению ОБЭРИУ а завершит серию рассказ уже о «современном авангарде».

В «Дайте Мне!» мы погрузимся в уже знакомые нам музыкальные обороты — космическая сирена «заковычивают» каждую композицию, фоном в которых идем непрерывный хруст мнущейся бумаги, а также успешная интеграция скрипичных и крадущегося фортепиано. Общую «советскую» атмосферу создают диалоги из тематических телепередач, а так же аранжировки в стиле «документальный фильм про шпионов». С цитированием справились на отлично, а вот эксперименты с вокальными партиями подкачали — пусть и хороший абстрактный речитатив от Бабагинда никак не вписывается в общую концепцию миньона. Стихи про «плюшки», «прущий русский футуризм» и вообще смысл жизни довольно сложно сопоставить с общей концепцией ЕР. Собственно, кроме слова «футуризм» и единожды упомянутых фамилий поэтом их больше ничего не связывает. Но никто не говорил, что будет легко — музыкант не раз отмечал, что знатокам и поклонникам данного литературного течения пластинка принесет, куда большее удовольствие, чем простым слушателям. С другой стороны, как бы это пафосно не звучало, но «Дайте Мне!» несет положительную образовательную функцию — строки из стихотворений Маяковского (которого уже успели удачно реализовать в своей музыке харьковчане из «Госпром»), а также упоминание теории «Мгновенного творчества» интригуют. Моментально возникает желание самому ознакомится и приоткрыть тайны этого литературного течения. Благо расслабляющее музыкальное оформление располагает, чтобы провести пару часов зарывшись в книги.

Продолжение следует.

MySpace: http://www.myspace.com/rjbeats
ВКонтакте: http://vkontakte.ru/club7146836
Скачать «Дайте Мне!»: http://ifolder.ru/16478973

Автор: Николай Удинцев

А направление, корнями уходящее в стилистику небезызвестных Enter Shikari (влияние коих настолько сильно, что отдельные подражатели удостаиваются презрительного ярлыка «entershikaricore»), что соединяет в себе пост-хардкор с танцевальными синтами, наоборот получает хорошее развитие. Так отечественная сцена тоже породила пару-тройку коллективов. Дебютный ЕР московской команды Waves Are Rising примечателен тем, что она взялась совместить эти два спорных направления, которые даже в «чистом» виде реализовать сложно.

Обозримые трудности не трудно вычислить — электронные сэмплы не хотят вязаться с гитарными партиями, идут совершенно независимо от «хардкорной плоскости», а христианская тематика может вызвать этические споры. Сама же группа об идеологии говорит следующее:

«Вера является неотъемлемой частью нашей жизни, и каждый из нас имеет особое отношение к Богу, поэтому об этом сложно говорить, нам легче донести до слушателя через музыку. И мы лишь хотим быть отражением Бога, как луна, не имея собственного света, отражает свет солнца. Бог — это свет нашей веры, и наша музыка — это лишь история людей, которые верят, живут, падают и взлетают, но знают, что Создатель всегда рядом с нами и в конце пути мы все найдем то, чего так долго ждали...»

«All In All» начинается с «попсового» интро в духе дискотеки 90-х. Звучит просто и приятно, тем более что 90-е снова в моде. Проблема не в этом — «танцевальная» партия резко, совершенно нелогично сменяется ударной гитарной «инструменталкой», поддерживаемой ритмикой от нью метала.

Waves Are Rising — You Are Everything

Такая болячка сопровождает миньон на протяжении всех пяти треков — песни разваливаются на куски, представляют собой несколько композиционно несвязанных между собой частей, без каких-либо видимых переходов. Причем части эти со странной логикой захватываются от совершенно непохожих жанров — тут проигрыш от дэткора соседствует со слащавым вокалом, медлительный гитарный ритм неожиданно перетекает в интерлюдию с фьючепопом. Кстати, «естественных» голосов солистов оценить не получится — гроулинг тщательно пропускается через разные дисторшны, после чего звучит как радиопомехи, чистый же вокал переливается всеми цветами электронной радуги.

Совершенно случайно композиция может закончиться почти красивым и мелодичным припевом, который вступает, когда трек уже подошел к концу («There Is Forgiveness»). Это же несчастье преследует все попытки соло на альбоме — они заканчиваются прежде, чем слушатель успеет их заметить, не говоря уж, чтобы настроится и в полной мере прочувствовать.

Обидно, но отдельные партии сами по себе звучат не плохо, только отчаянные попытки повысить их ценность неуместные паузами окончательно разбивают потенциальный хит.

Миньон заканчивается уже полностью танцевальной «Interlude», и можно понадеется, что в продолжении (ведь интерлюдия предполагает передышку между частями какого-либо действа) целостность материала не будет потеряна.

MySpace: myspace.com/wavesarerising
ВКонтакте: vkontakte.ru/club8877414
Скачать ЕР «All In All»: stream.ifolder.ru/16573778

Оценка : 6 / 10

Автор: Николай aka Гаиделл Удинцев

Гараж рок групп у нас в стране мало. С женским вокалом и того меньше. Хороших единицы. При таком плачевном положении дел хочется с величайшим удовольствием представить Вам наш личный выбор и, если хотите, совет. Новосибирский коллектив No Fuzz!, который мы уже успели окрестить «Открытием года 2009», и сделали это совсем не зря, подтверждает возложенные на них надежды на недавно вышедшем EP “Teenager”.

No Fuzz — Eighteen
http://indievid.ru/playlist/2010/No Fuzz — Eighteen.mp3

Определение «гараж рок» коллектива, использованное в самом начале, конечно, не в полной мере описывает звучание группы. Начав с инди-рока, No Fuzz планомерно шли к тому, чем они являются сейчас, постепенно уходя от подчас занудной строгости инди, находя себя в более бунтарских формах рок-н-ролла, черпая вдохновение у классиков, а не у современников.

No Fuzz — Good Girl
http://indievid.ru/playlist/2010/No Fuzz — Good Girl.mp3

Их песни – своеобразные повествования и местами даже лозунги, декларирующие о свободе, о независимости, о душевной любви к рок-н-роллу.You and I will always be eighteen заявляет группа в открывающей EP композиции, и это настроение сочится сквозь все другие их песни.

No Fuzz — Mommy
http://indievid.ru/playlist/2010/No Fuzz — Mommy .mp3

Основа – это гитарные рифы, которые вешаются один за другим, каждый последующий задористее предшественника, тем самым не давая повода расслабиться. Небольшой хронометраж песен идеально подходит для того, чтобы не наступило пресыщения драйвом, а венец всему – вокал, который дополняет их инструментальный задор, заключая его в уникальную форму. Несмотря на язык и манеру исполнения, на территориальную удаленность, на общую неподготовленность слушателей к такой музыке, No Fuzz воспринимаются более чем приятно. Они балансируют на грани, делая «грязные» вещи, присущие панку, красивыми и притягательными, и тем самым занимают нишу, которая уже давно пустует. Получается и нашим, и вашим, а их привязанность к старой школе дает основания думать, что они придутся по вкусу, как любителям панк-рока, так и рядовым поклонникам бодрого современного инди-рока.

Myspace: http://www.myspace.com/nofuzzsuxx
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club598549
Скачать EP: http://indievid.ru/label/Indievid01 — No Fuzz — Teenager (EP).rar

Оценка : 9 / 10

Что же остается слушателю? Шумная музыка западного образца соединяется с лирикой, более характерной для русского рока, тяжеловесность и бессилие которого сглаживает «мальчишеская» манера исполнения. Диссонирующие нотки, впрочем, не отталкивают, а наоборот, привлекают. Поэтому альбом хочется переслушать (и не раз) ввиду его многослойности – и звуковой и смысловой.

Бодрые нойз-поп  песни, более мрачные опусы и акустические номера с шумовыми вставками перемежаются чтением стихов под гул инструментов. Тексты в большинстве своем представляют собой некое мрачноватом веселье среди мусора, по-хармсовски переворачивающее реальность с ног на голову и обратно, причем с совершенно непредсказуемым результатом. Сюрреальность поэтических образов присутствует и в более «остросоциальных» песнях («Суперъельцин», «Чернобыль»). И если музыкальные влияния, указанные на майспейсе группы, можно проследить довольно легко, то в лирике при желании найдется море отсылок и параллелей.

В целом, «Женский альбом», довольно цельный и в  хорошем смысле «идеологический», отставляет желание вернуться к нему со временем, чтобы, как поется в последнем треке, узнать, «где сидит фазан».

Группа «Вентиляция» — http://www.myspace.com/ventiljacija

«Женский  альбом» скачать можно тут: 
http://ifolder.ru/15839364часть 1 
http://ifolder.ru/15839515часть 2

Автор: Вячеслав Солдатов
indievid.ru

Sweetheart Surgery выпускают свои EP с периодичностью раз в один год, запуская перед этим по синглу. Такая вот традиция у них. На этот раз EP носит название “Easy Play”.

Невероятно, но факт. Первое, что бросается в глаза — в вокальном плане SS звучат, как русский аналог the Cure, а вокалист Клим уж не иначе как наследник Роберта Смита. Да и даже названия песен только укрепляют мысли о таком неожиданном сходстве. Помнится, у the Cure были «10-15 Saturday Night» и «Friday I'm In Love», на что у наших ребят ответ «I Sold My Youth On Friday Night».

Sweetheart Surgery — I Sold My Youth On Friday Night

Шутки шутками, а что до остального, то группа спустя год продолжает показывать нам тотсамыйбритпоп (читай индирок). Делает это уверенно, демонстрируя очевидный прогресс, да и качество записи не подкачало. Вследствие чего пускаться в копания «ну сколько можно играть одно и то же?», по правде говоря, не возникает желания, а возникает напутствие музыкантам обратить свой взгляд на нетронутые пласты слушателей, которые и слова-то инди не знают. Потому что вся псевдоинтеллектуальная, а вместе с тем и преисполненная снобизмом столичная тусовка может с легкостью отвергнуть коллектив, обвинив во вторичности, обыденности и прочих смертных грехах. “Easy Play” необходимо слушать и тщательно расслушивать, постепенно находя и открывая их музыку в деталях, которых предостаточно. Аранжировки насыщенны и масштабны, и отличаются простотой восприятия при достаточно непростом для индирок-групп наполнении. Особая «изюминка» группы – это наличие альта среди инструментов, созидающих музыкальное полотно. Они не акцентируют на нем внимание, его включения столь деликатны, что вы можете не сразу заметить его присутствие, однако его роль в общем восприятии музыки велика.

Sweetheart Surgery — She Was Lonely

По-хорошему им бы появиться тридцать лет назад, когда и самих музыкантов-то еще и в проекте не было. Вот тогда бы они произвели фурор. А для того чтобы именно такой рок зазвучал как полагается и вызвал должный резонанс среди слушателей, очевидно, требуется изрядная доля удачи, везения и ореол магии вокруг группы.

Что можно сказать относительно того, зачем слушать Sweetheart Surgery?

Существует музыка, которую можно слушать при любых жизненных ситуациях, настроениях, в радости и печали, в раздумьях и при веселом времяпрепровождении. Она не нагружает слух и разум, дает простор для собственных мыслей, а ритмичность и цепляющие гитарные мини-хуки заставляют ваше тело двигаться в такт. Она позволяет насладиться музыкой как таковой, если вы сами того хотите.

Sweetheart Surgery — Romance

Опасаясь быть необъективным в своих суждениях, скажу, что на данный момент в этом году – это лучшая работа и группа в данном отдельно взятом жанре.
Посмотрим, чем ответят те же The Burns.

Myspace: http://www.myspace.com/sweetheartsurgery
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club1270198
Скачать EP: http://ifolder.ru/15938537/

Оценка : 8.5 / 10

Группа Cambridge была образована в 2008 году во Владивостоке стараниями вокалиста и по совместительству автора песен Евгения Дубового. За время своего существования коллектив успел отметиться миньоном “Dance! I Like it” и синглом “Indie Boy And The Cow”, который, по заверениям пресс-релиза на last.fm, явился гимном инди-культуры. Заявление сомнительно, но провокационно.

Совсем недавно группа презентовала свою новую работу под названием “Под дождем”, на которой решила попробовать найти новое звучание. Если раньше они представляли собою довольно размытую форму, которая являлась собирательным образом из элементов, присущих инди-героям современности, то в настоящей работе они демонстрируют прямо-таки героический прогресс.

Во-первых, музыканты подобрали необходимые составляющие в правильных пропорциях, благодаря чему они успешно балансируют на грани независимой музыки и той, которая еще чуть-чуть, и будет готова назваться коммерчески выгодной и успешной. Их общий посыл практически создан для того, чтобы понравиться обычному неискушенному слушателю, который и не знает, что такое «инди». Чувственные, да еще и не занудные песни про любовь на простом понятном русском языке. Вдобавок образ – не могу сказать с уверенностью за прекрасную половину, но думается, что именно такие ребята в их вкусе. И в этом нет ничего плохого, напротив. Грамотное извлечение выгоды из ситуации, а если это направлено от души, а не по замыслу – вдвойне хорошо.

Cambridge — Под дождем

Во-вторых, сама музыкальная составляющая изрядно порадовала. При всем том, что в техническом плане это, казалось бы, совершенно рядовой рок с помесями нью-вейва и нотками панка, слушается всё более чем гармонично, и не возникает ощущения, что группа «сейчас играет в нью-вейв», а на следующей песне «играет в панк». Инструменты не перетягивают одеяло на себя, и  концентрируют внимание слушателей на вокале, являясь при этом дополняющими. Вокал же, в свою очередь, лаконично вписывается в общее настроение музыки, хотя местами может заставить покривить носом особых гурманов, однако правильнее будет сказать, что это вопрос личного вкуса каждого.

Cambridge — Завтра

В-третьих, для Владивостока, о независимых представителях которого мы доселе знали лишь по группе Mari!Mari! – это очень хорошая весточка, которая дает серьезные основания верить в то, что даже при такой колоссальной удаленности от столичного региона, ничто не препятствует для создания, развития и продвижения такой музыки в общероссийских масштабах.

Vkontakte: http://vkontakte.ru/club2484703
Myspace: http://www.myspace.com/cambridgerussia
Скачать: http://ifolder.ru/15284485

Оценка : 7 / 10