Mezzamo – это коллектив из Твери, образовавшийся в 2003 году, и, конечно, не очень-то правильно писать о них в «Новых именах», но на деле они могут оказаться именно таковыми для многих из наших читателей. За время своего существования Mezzamo успели выпустить два полноценных альбома. Первый из которых («Многоточие») был выпущен в 2007, и был исполнен на русском языке. Второй и на данный момент наиболее свежий альбом группы “Aloneluna” был издан в начале января 2010 на зарубежном нетлейбле Synthematik.

Mezzamo — Streets of Summer
http://www.archive.org/download/sntkdig02/02_-_Mezzamo_-_Street_Of_Summer_320.mp3

Звучание группы представляет собой деликатное сочетание нью вейва 80-х, синти-попа, а местами и поп-рока, таким образом, удовлетворяя запросы практически любого вменяемого человека. Русскоязычное «Многоточие» сполна может покрыть возможные языковые претензии к “Aloneluna”, а для самих музыкантов это, несомненно, отличный опыт и хорошая возможность заявить о себе во всеуслышанье на мировой сцене.

Вокальные партии незримо обволакивают вас и приманивают к себе теплом и нежностью. Голос вокалистки вызывает ощущение, что вам на ухо мурлыкают всевозможные приятности. То есть в нем есть и легкость, и некоторая воздушность, которая при этом не звучит отрешенно и холодно.

Это прекрасная музыка, а её особое великолепие заключено еще и в том, как она может быть воспринята, и что самое главное кем. Для нее, кажется, не существует никаких ограничений ни по возрасту слушателей, ни по их музыкальным предпочтениям, ни по географическому местоположению, ни по настроению, ни по идеологическим соображениям. Они запросто могут звучать на радио, и при этом получать восторженные отзывы на нашем сайте. Именно так и рождаются народные герои.

Mezzamo — Aloneluna
http://www.archive.org/download/sntkdig02/06_-_Mezzamo_-_Aloneluna_320.mp3

Почему они еще таковыми не стали – вопрос сложный и многогранный. Возможно, не хватает стартового импульса, не хватает общей поддержки музыки в стране, а может просто современное общество находится в некоем вакууме, периоде становления, когда нет всеобъединяющей концепции, которая бы могла передать дух времени, тем самым сплотив всех воедино.

Myspace: http://www.myspace.com/mezzamo
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club187662
Twitter: http://twitter.com/mezzamusic

Исполнитель:

Coockoo

Композиция:

mimimi

Альбом:

Cosmoventura

Слушать:

Ссылки:

http://www.myspace.com/coockooband
http://vkontakte.ru/club6906392

Голосовать:

Первое знакомство с Coockoo случилось еще год тому назад, когда мы написали о них в самом первом выпуске «новых имен». Тогда за ними числилась одна единственная песня “Groupies’ Anthem (F.U.C.K.)”, но и ее оказалось вполне достаточно для того, чтобы оставить самое приятное впечатление о коллективе. Их слегка провокационный образ прослеживался во всем, начиная музыкой, заканчивая фото и пресс-релизом, в котором значилась легенда о том, что они ездят по Красной площади на бурых медведях.
После чего долгое время от группы совсем не было новостей. Лишь к концу прошлого года они стали постепенно вылезать из информационного вакуума, дебютировав на премии RAMP, попутно концертируя, и радуя своих слушателей новыми песнями пусть даже в форме живых видео-записей с концертов.

Спустя год группа заявляет о себе в полный голос, выпуская дебютный альбом “Cosmoventura”. Слушатели, ожидающие продолжения считалочек в духе «эф ю си кей» будут удивлены, а в какую сторону – зависит от общих ожиданий, потому что перестроиться на новое звучание группы довольно непросто. Coockoo на альбоме предстают куда более серьезными, и уж вовсе не легкомысленными, как о них можно было подумать ранее, и об этом они дают понять нам с первых же аккордов.

Coockoo — Ne Disсotheque
01. Ne Discotheque

Открывающая “Ne Discotheque” при всем своем напоре и драйве, нагнетаемом басом, где-то на половине трека становится похожа на некое экспериментальное действо, незримо разбиваясь на две отдельных части – до и после. Последующие две композиции лишь усиливают эти ощущения, прерываясь на перезаписанную версию “Groupies’ Anthem”, которая, к слову сказать, тоже зазвучала не так нарочито напористо. Все важные откровения на альбоме случаются лишь когда стрелка хронометража пластинки переваливает за экватор. Перед нами открывается всецело отданный под экспериментальные изыскания номер “Seven”, а затем и композиция “Moonride”, похожая на искусственно обузданный рокенролл, который со всех сторон плотно обволакивают причудливые звуки гитар со всевозможными эффектами. Отдельного внимания заслуживает завершающая альбом песня «mimimi», возвращающая нас к тому, с чего мы начинали – плотному, ритмичному, нагнетающему давлению баса, подкрепленному лиричной вокальной партией, которая больше всего напоминает трогательное прощание и как нельзя лучше подходит для концовки.

Coockoo — Groupies' Anthem (F.U.C.K.)
04. Groupies' Anthem (F.U.C.K.)

В итоге остаются смешанные впечатления от прослушивания. То есть, перед нами несомненно рок-группа, со всеми присущими атрибутами, однако же уровень экспериментальностей оказывается порою гораздо выше, чем того можно ожидать, вызывая ощущение некоего джем-сейшна, и вероятности, что при следующем прослушивании эта же гармония может быть обыграна иначе. Условно альбом можно разбить на три основополагающих композиции – «Ne discotheque”, “Groupies’ Anthem”, “mimimi”, и ряд вспомогательных, дополняющих образ группы и прекрасно подходящих под название “Cosmoventura”. В этом их несомненное достоинство – в наше время мало кто может выпускать концептуальные работы, которые бы слушались не как сборник отдельных треков, которые можно слушать на айподах в режиме шаффл, а как некое монолитное повествование. Это чудесная практика при условии того, что у группы еще большой творческий арсенал, и они будут регулярно подпитывать слушателей новыми работами.

Myspace: http://www.myspace.com/coockooband
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club6906392
Слушать EP: http://thespot.ru/coockoo-cosmoventura/

Оценка : 8 / 10

Гараж рок групп у нас в стране мало. С женским вокалом и того меньше. Хороших единицы. При таком плачевном положении дел хочется с величайшим удовольствием представить Вам наш личный выбор и, если хотите, совет. Новосибирский коллектив No Fuzz!, который мы уже успели окрестить «Открытием года 2009», и сделали это совсем не зря, подтверждает возложенные на них надежды на недавно вышедшем EP “Teenager”.

No Fuzz — Eighteen
http://indievid.ru/playlist/2010/No Fuzz — Eighteen.mp3

Определение «гараж рок» коллектива, использованное в самом начале, конечно, не в полной мере описывает звучание группы. Начав с инди-рока, No Fuzz планомерно шли к тому, чем они являются сейчас, постепенно уходя от подчас занудной строгости инди, находя себя в более бунтарских формах рок-н-ролла, черпая вдохновение у классиков, а не у современников.

No Fuzz — Good Girl
http://indievid.ru/playlist/2010/No Fuzz — Good Girl.mp3

Их песни – своеобразные повествования и местами даже лозунги, декларирующие о свободе, о независимости, о душевной любви к рок-н-роллу.You and I will always be eighteen заявляет группа в открывающей EP композиции, и это настроение сочится сквозь все другие их песни.

No Fuzz — Mommy
http://indievid.ru/playlist/2010/No Fuzz — Mommy .mp3

Основа – это гитарные рифы, которые вешаются один за другим, каждый последующий задористее предшественника, тем самым не давая повода расслабиться. Небольшой хронометраж песен идеально подходит для того, чтобы не наступило пресыщения драйвом, а венец всему – вокал, который дополняет их инструментальный задор, заключая его в уникальную форму. Несмотря на язык и манеру исполнения, на территориальную удаленность, на общую неподготовленность слушателей к такой музыке, No Fuzz воспринимаются более чем приятно. Они балансируют на грани, делая «грязные» вещи, присущие панку, красивыми и притягательными, и тем самым занимают нишу, которая уже давно пустует. Получается и нашим, и вашим, а их привязанность к старой школе дает основания думать, что они придутся по вкусу, как любителям панк-рока, так и рядовым поклонникам бодрого современного инди-рока.

Myspace: http://www.myspace.com/nofuzzsuxx
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club598549
Скачать EP: http://indievid.ru/label/Indievid01 — No Fuzz — Teenager (EP).rar

Оценка : 9 / 10

Эксплуататорское отношение к слову «инди» не прекращается. Следом за нашим убогим названием сайта, на Украине отыскалась группа с названием Indie-Ya. В их случае, правда, это название отдает дань стране, а не субкультуре.

И хотя более сомнительное название для группы еще нужно было поискать, как бы там ни было, содержание понравилось значительно больше. Группа Indie-Ya из Киева, а исполняет песни на французском. Делает это так, что и не отличишь от кого-нибудь зарубежного. Украинские самородки частенько приятно удивляют нас, так вот и Инди.я не исключение.

Indie-Ya — L'or

Пусть их стиль одним словом можно обозначить, как инди, но, черт возьми, инди инди рознь. Взять во внимание хотя бы даже тот арсенал инструментов, используемых для создания их неповторимой музыки. Среди прочего привычного слуху набора инструментов там значатся фисгармония, глокеншпили (оркестровые колокольчики по-русски), диковинные индийские (привет названию) ситар, мриданга, табла, дарбука, джембе, диджериду. Впечатляет, не так ли? А звучит еще лучше.

Все это многообразие добавляет нотки этники, шаманства и психоделии в их музыку, которая при этом базируется на прочном поп-фундаменте из тви, акустического рока и столь приятного уху лиричного французского шансона.

Indie-Ya — Dear Neighbours

На днях они презентовали первое видео на песню «L'or».

Естественность — это, пожалуй, самая характерная черта, которая определяет всю деятельность группы. Вот и на съемках «L'or» не было использовано никаких спецэффектов и мудреных декораций. Только естественный свет, пожелтевшая трава и живые люди с такими главными для каждого переживаниями — любви, грусти и сожаления.

«Это песня о любви: когда мы видим своего любимого человека лучезарным, желаем ему всего наилучшего, и страдаем, когда приходится прощаться», — рассказывает автор композиции, вокалистка и клавишница «Инди.и» Екатерина Роковая.

От клипа пока есть только тизер, но и его может оказаться достаточно.

Ссылки для ознакомления:

Myspace: http://www.myspace.com/indieyamusic
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club10856446
Официальный сайт: http://indie-ya.com/

Долгожданный альбом группы Pur:Pur наконец‐то увидит свет. Но не удивляйтесь, если не найдете его на полках музыкальных магазинов. Ведь релиз дебютной пластинки харьковчан состоится в Интернете. Услышать новое звучание известных песен можно ко Дню Влюбленных, 14 февраля на сайте kroogi.com. Кстати, слушатель сам может выбирать – послушать альбом бесплатно или купить его за символическую сумму, тем самым поддержав коллектив не только морально, но и материально.
Необычное название группы Pur:Pur вокалистка Наташа Смирина объяснят так: «От латинского корня «pur» означает «чистый». Дважды «pur» – значит, что мы не просто что‐то говорим, а собираемся этому следовать. Что говорим, то и имеем в виду». Стиль Pur:Pur принято характеризовать по‐разному – минимал джаз, инди, new‐folk, фанк и easy‐listening. Но самим музыкантам больше по душе направление «харьковский минимализм». Евгений Жебко (гитара): «Наша музыка – это попытка рассказать о сложных чувствах предельно простым языком».

Подробности на сайте: http://www.purpurmusic.com

А пока представляем вашему вниманию видео-клип на композицию «Once Upon A Time», которая войдет в альбом:

Начну с того, что альбом записывался в студийных условиях, поэтому качество соответствующее (ранее сольники не могли похвастаться хотя бы приличным звуком). Оформление тоже порадовало. Прилагается небольшой буклет, на всех страницах которого, за исключением первой, мы видим тексты и портреты Хелависы. На первой же – её спина, причем немало людей наверняка задумались и попытались повторить асану йоги, которой является поза. Причем связь между обложкой альбома и его названием совершенно не прослеживается.

Сильно изменилась как музыка, так и вокал. Ни одного изъяна – всё настолько гармонично, что становится понятно, каким должен быть фолк. А сам альбом в целом получился, на мой взгляд, просто чудесным. В чем Хелавису нельзя укорить – так это в отсутствии атмосферности. Каждая песня пронизана духом прошлого времени, и перед глазами то и дело возникают средневековые пейзажи, рыцари и дамы в пышных одеждах.

Три инструментальные песни («Леопард в городе», «Листья под дождем» и «Дракула – рил»), два сонета, остальные – перезаписи исполненного. Каждый любитель жанра и творчества Хелависы непременно найдет что-то цепляющее. От себя выделю песню «Королевна». С первого аккорда хочется закрыть глаза и просто слушать. Голос и музыка затягивают, заставляя выбросить из головы всё лишнее. Хотя кому-то по душе наверняка придется более мажорная «Королевская охота».

Лишь меньшая часть текстов альбома написана Натальей О’Шэй, остальные принадлежат перу небезызвестных авторов (Киплинг, Петрарка, Гёте и других). Песни, как и положено, о любви, странствиях, лесах и нечисти. Всё в рамках жанра.

Если на мгновение представить, что песни ранее нигде не звучали, то это был бы интереснейший релиз. Но, никакие, даже самые преданные фанаты не будут вечно слушать одни и те же песни, пусть и удачно весьма удачно переизданные.

Сайт: http://www.hellawes.ru/
Скачать альбом можно здесь: http://narod.ru/disk/15833986000/%D0%A5%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D1%81%D0%B0%202009%20-%20%D0%9B%D0%B5%D0%BE%D0%BF%D0%B0%D1%80%D0%B4%20%D0%B2%20%D0%B3%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%B5.rar.html

Автор: Ксения Плетминцева
indievid.ru

Оценка : 8 / 10

Кто?

Для создания своих музыкальных творений они используют сэмплы, электронные барабаны, и все то, на чем человек способен сыграть, спеть, произнести, пробормотать или разбить. Они находят мелодии в звуках-шумах-идеях, улавливают эти мельчайшие детальки, из которых складывают что-то уникальное и замысловатое. У настоящей музыки есть история. Из первой ноты в последнюю. Музыка не только в музыке.

До недавнего времени они устраивали полиэтиленовые концерты. Играли за полиэтиленом. На нем, со стороны зрителей, отображались фигуры музыкантов в полный рост.
В конце своих выступлений они либо рисовали на нём, или обливали красками, но чаще разрывали кромсали полиэтилен и фигуры ножом. В настоящее время их выступления сопровождаются целым спектаклем «Кай». Тем самым показывая, что искуство тянется, его можно растянуть в разные стороны, никаких остановок.
Сейчас они готовят совместный трек с поэтом Дмитрием Воденниковым. Это будет сплав поэзии, музыки, воздуха и магии.

Что?

Необычный коллектив из Москвы. Думаю, вы поняли это из предыдущих абзацев. И уже только из-за этого на них можно и следует обратить особое внимание.

Что очень характерно для таких, прямо скажем, доморощенных экспериментаторов — слушать их не неприятно. У нас же обычно под маской «экспериментал» и «авангард» кроются совсем уж жалкие потуги поиграться в музыкантов, но в случае Вуаеров не происходит издевательства над ушами, скорее наоборот, вы вовлекаетесь в совершенно причудливый мир звуков, просто наблюдать за которым уже представляет интерес. Замысловатые перепады настроений, интересные конструкции песен, стилистическая многогранность, легкий налет мрачной индустриальности и нетипичное звучание инструментов. Именно такой экспериментальной музыки нашей стране как раз и не хватает.

Где?

Myspace: http://www.myspace.com/vuaery

Как Вы уже могли заметить ранее, мы выкладывали песню “Rebecca” в рубрику «Треки», поэтому кто-то уже может быть в курсе существования этой группы. Для всех же остальных, вот краткий экскурс.

Все началось летом 2005 года, когда Илья Пономарев (гитарист группы) вдохновившись группами британской волны, принял решение о создании собственного коллектива. Три месяца шел поиск барабанщика, покуда не появился Андрей Долгачев. Каждую репетицию приходили новые музыканты. В итоге на роль басиста был приглашен друг Ильи — Антон Ясинский. Спустя год существования Андрей Долгачев покинул группу, а после его ухода место барабанщика занял Сергей Ефремов, который и по сей день успешно с ним справляется. Наиболее сложным было найти вокал, но удача улыбнулась им, и они-таки нашли Галю Моисеенкову, с приходом которой все стало на свои места.

Это прекрасный образец музыки жанра piano-rock, хоть сами музыканты и характеризуют свой стиль, как indie-rock, brit-pop, indie-pop. Их песни сказочно мелодичны, а заслуга в этом, несомненно, в большей степени лежит на хрупкой и женственной Гале, которая прямо лучится незримой теплой энергетикой, согревая и окутывая слушателей, приглашая в мир, где, кажется, нет ничего плохого, нет забот, а есть лишь чувства, свет и душевное тепло.
По правде говоря, Галя настолько прекрасная исполнительница, что ее композиции вполне можно было бы исполнять и сольно, практически ничего при этом не потеряв, напротив, приобретя еще большую нежность и романтичность.

Воспевая дифирамбы вокалистке, нельзя обойти вниманием и других участников коллектива. Они очень тонко чувствуют друг друга, благодаря чему не выходит ситуации, когда какой-либо из инструментов «перетягивал бы на себя одеяло». Деликатные, мечтательные, порою минималистичные партии гитар, умеренные партии ударных, и, конечно же, необыкновенно мелодичный вокал и партии фортепиано, дополняющие его – в совокупности получается изумительное сочетание.

Даже в их удаленности от столиц есть толика романтики. Окажись бы они здесь, могли бы затеряться среди всего этого шума и гама, среди провокационных и вечно эпатирующих коллективов, надуманных псевдогероев, и зажравшейся, преисполненной снобизма публики.

В свою очередь, искренне советуем обратить на них внимание.

Myspace: http://www.myspace.com/the4colours
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club276587
Скачать «Somebody But Me»: http://the4colours.ifolder.ru/12735830
Скачать «Rebecca»: http://the4colours.ifolder.ru/9196211