Их музыка похожа на сказки Оскара Уальда, весеннюю капель и – одновременно — на психоанализ. К музыке КУБИКМАГГИ трудно привыкнуть с первого раза. Впрочем, и со второго ощущение, будто нежно гладят против шерсти, не исчезает.

Петербургский коллектив КУБИКМАГГИ образовался сравнительно недавно – всего 5 лет назад. Поначалу это был чуть ли не целый оркестр, от которого на данный момент осталось всего три человека: вокалистка Ксения Федорова, бас-гитарист Макс Руденко и барабанщик Илья Варфоломеев. По признанию самой Ксении, на создание группы ее сподвигла подруга, она же нашла и музыкантов. В 2009 году КУБИКМАГГИ записали и выпустили дебютный альбом, носящий название «Оно не требуется».

Сами участники склонны мифологизировать свою музыкальную (да и не только) биографию. Так, например, в пресс-релизе говорится о внеземном, марсианском происхождении Ксении, о ее кровной связи с группой АукцЫон и даже о руководстве первой земной программой по репатриации марсианских беженцев. Музыка группы не менее экспериментальна и экспрессивна. Буквально из каждой ноты в мгновение ока стремятся прорасти целые сады прекрасных, но ядовитых цветов джаз-панка. КУБИКМАГГИ – это концентрат музыкальных идей, из каждого такта при желании можно развернуть целую историю, и сочинить еще с десяток композиций. Отсюда и такое название. Пожалуй, наиболее охватывающую рецензию творчеству коллектива может дать фраза из мультфильма «Незнайка»: «У меня от твоей музыки уши болят. – А это потому, что ты к моей музыке еще не привык. Вот привыкнешь, и уши перестанут болеть». На такой музыкальный террор, по словам музыкантов, публика реагирует по-разному: кто-то танцует, кто-то просто разворачивается и уходит с концерта, не понимая, что происходит, кто-то аплодирует, но, в основном, все превращаются в слух. Таким образом, музыканты КУБИКМАГГИ общаются со слушателем на языке своей музыки. «Я говорю с помощью музыки, это мой язык и я с помощью нее что-то передаю. Ведь музыка говорит больше слов. – рассуждает Ксения. — Для меня сейчас есть необходимость что-то говорить. Сегодня я хочу сказать, например: люди, любите друг друга. А завтра я захочу сказать: да ну вас всех. Это по-разному бывает. На это очень влияет внешнее социальное поле. И мне сейчас это взаимодействие интересно». Действительно, на концерты КУБИКМАГГИ нужно идти за некоей внутренней наполненностью, за внутренней красотой, за диалогом с музыкантами и, в первую очередь, со своим внутреннем «Я». Поплясать, попить пива, оттянуться вряд ли получится.

Ближайшие выступления КУБИКМАГГИ состоятся в московском клубе «Мастерская» и в петербургском, недавно открывшемся, клубе «Китайский летчик Джао Да». Помимо уже знакомых слушателем композиций с дебютного альбома группы «Оно не требуется» прозвучит несколько новых песен, а также сольные композиции Ксении Федоровой. «Мы немного поменяем наше звучание. Не знаю, хорошо это будет или нет. А еще в Москве будет рояль». – добавляет она.

В ближайших же планах самой Ксении не только отыграть московский и питерский концерты, но и выпустить в апреле сольную пластинку.

Концерты группы КУБИКМАГГИ состоятся 18 февраля в клубе «Мастерская» (Москва) и 20 февраля в клубе «Китайский летчик Джао Да» (Санкт-Петербург).

Сайт: http://kubikmaggi.ru
Myspace: http://www.myspace.com/kubikmaggi

Автор: Татьяна Трифонова

Что же остается слушателю? Шумная музыка западного образца соединяется с лирикой, более характерной для русского рока, тяжеловесность и бессилие которого сглаживает «мальчишеская» манера исполнения. Диссонирующие нотки, впрочем, не отталкивают, а наоборот, привлекают. Поэтому альбом хочется переслушать (и не раз) ввиду его многослойности – и звуковой и смысловой.

Бодрые нойз-поп  песни, более мрачные опусы и акустические номера с шумовыми вставками перемежаются чтением стихов под гул инструментов. Тексты в большинстве своем представляют собой некое мрачноватом веселье среди мусора, по-хармсовски переворачивающее реальность с ног на голову и обратно, причем с совершенно непредсказуемым результатом. Сюрреальность поэтических образов присутствует и в более «остросоциальных» песнях («Суперъельцин», «Чернобыль»). И если музыкальные влияния, указанные на майспейсе группы, можно проследить довольно легко, то в лирике при желании найдется море отсылок и параллелей.

В целом, «Женский альбом», довольно цельный и в  хорошем смысле «идеологический», отставляет желание вернуться к нему со временем, чтобы, как поется в последнем треке, узнать, «где сидит фазан».

Группа «Вентиляция» — http://www.myspace.com/ventiljacija

«Женский  альбом» скачать можно тут: 
http://ifolder.ru/15839364часть 1 
http://ifolder.ru/15839515часть 2

Автор: Вячеслав Солдатов
indievid.ru

В прошлом году музыкальную общественность потрясла работа Стюарта Мердока из Belle & Sebastian, который предстал перед всеми со своим детищем God Help The Girl – музыкальным коллективом, собранным исключительно на почве записи саундтрека к кинофильму, который выйдет в ближайшем будущем. Милые беззаботные композиции, которые лучатся чем-то светлым, трогающие за душу мелодии, композиторский талант Мердока и прекрасный женский вокал – всё это в совокупности звучало так, что многие по праву признали God Help The Girl альбомом 2009 года.

К чему такое упоминание?

Всё к тому, что и у нас в России есть «свой Стюарт» – зовут его Сергей Швецов, и в этом нет ни капли иронии, чтобы провести некие параллели между этими двумя талантливыми музыкантами, композиторами, да и просто творцами. Конечно, никакой речи не идет о сравнении значимости этих двух людей, однако о некой общей движущей силе можно и заикнуться.

Музыкальный проект Сергея The Warner S. родился 21 марта 2009 в Благовещенске-на-Амуре из-за любви к мировому кинематографу, а точнее из-за музыки, которая называется Original Sound Track.

Довольно непривычно видеть такую трактовку и позиционирование себя, как изначально саундтрек коллектива. Саундтреки саундтрекам все же рознь. Совсем другое значение имеет то, какой смысл в это понятие вкладывает сам Сергей. Этот альбом является очень личным, преисполненным чувств и переживаний, а условным «фильмом», для которого написана эта музыка, является его собственная жизнь.

The Warner S. — Two Such a different wings

http://files.realmusic.ru/download/685574/thewarners_-_Embrace_ (I_ll_Let_you_go).mp3

Весь альбом в оригинальном виде является одним большим 22-минутным треком-повествованием, который по мере своего развития предстает перед слушателями в виде нескольких отдельных историй. Акустические гитары, проникновенный вокал, звуки фортепиано и скрипки придают музыке особенный лиричный оттенок.

Не способствует должному восприятию творчества английский язык исполнения, который лишает композиции необходимого смыслового веса. Однако же справедливости ради стоит отметить тот факт, что по легенде сам альбом “Like A Movie” является посвящением девушке из Шотландии, любовные отношения с которой связывали Сергея в виртуальном пространстве и не увенчались счастливым концом. Возможно, именно в таком контексте, английский звучит вполне оправданно.

Исключение составляет неожиданный кавер на The Pogues “Love you till the end”, исполненный на русском языке, и который, без лишних преувеличений, звучит во многом даже лучше оригинала, и уж совершенно точно воспринимается гораздо ближе и понятнее.

The Warner S. — Love You Till The End
http://www.archive.org/download/Rh010-TheWarnerS. -LikeAtMovie/thewarners_-_I_love_you_till_the_end_russian_version.mp3

Двадцать две минуты пролетают довольно незаметно, а после прослушивания остаются лишь самые теплые ощущения на душе, и очень радостно, что такая добрая музыка имеет место быть и в отдаленных уголках нашей необъятной родины.

Ей нет необходимости кому-то что-то доказывать, убеждать в чем-либо, или заниматься интернет-паразитизмом. Прекрасно, если кто-то еще сможет просто оценить ее красоту, прочувствовать ее так же, как и сам творец, или же найти в ней что-то для себя, ассоциируя со своими личными эмоциями.

Myspace: http://www.myspace.com/thewarnersmusic
Vkontakte: http://vkontakte.ru/club8627701
Realmusic: http://www.realmusic.ru/thewarners
RadioHand Netlabel: http://radiohandnetlabel.blogspot.com/2010/01/rh010-warner-l-like-at-movie.html

Оценка : 7 / 10

Не знаю почему, но подобные  коллективы с территорий бывшего СССР у меня всегда вызывали неподдельный интерес. Вроде электроника у нас совсем не редкость, и при этом порой попадаются ну очень уж хорошие коллективы,  но все равно, интересуюсь я ими с таким рвением, будто они единственные на наших просторах и таких как они больше нету. Правда, о том, что Half Dub Theory на самом деле музыканты из Санкт-Петербурга я узнал не сразу. Увидел диск, вспомнил, что слышал какие-то лестные отзывы о них, приобрел, мельком пробежался по трек-листу в котором насчитал десять композиций и прочитал названия оных исключительно на английском.  Думая о том, что послушаю какую-то новую и неизвестную для меня электронную западную группу, я пришел домой, поставил диск в проигрыватель и только услышав прекрасный женский вокал с явным русский акцентом, моментально понял, откуда они. Я ничего не имею против наших англоязычных групп (особенно учитывая, сколько их в последнее время развелось) но все равно меня настораживает эта тенденция. Ведь так гораздо проще, не правда ли? Сочиняя тексты на английском совсем не обязательна рифма (и так будет хорошо звучать), смысловая нагрузка (все равно половина слушателей не поймет), да и так ведь просто-напросто модно. И пугает это тем, что чем дальше развивается наша музыка, тем все больше она становиться «не нашей»

Сразу предупреждаю, не ждите от этого альбома чего-то сверхъестественного – перед  нами предстает в принципе весьма заурядная группа. Не особо разнообразная  электроника, которая многим может  сразу наскучить; не сильно выделяющиеся акустическая и электрическая гитара; красивый женский вокал с сильным  акцентом. Все более чем стандартно. Кажется, наскучит почти сразу, слушать больше не захочется и диск быстро забудется, но… это совсем не так. В них есть какая-то особая изюминка, скрытая где-то глубоко, благодаря которой, абсолютно невероятным образом эта музыка «цепляет».  Я и сам не понимаю, почему уделил Floating так много времени – ведь  можно послушать, как кажется, более  интересную музыку, более самобытную и феерическую. И не смотря на все эти мысли в колонках все равно начинают играть Half Dub Theory. Чтобы найти всю их трогательную красоту в каждую песню нужно действительно очень глубоко вслушиваться. Тогда однообразие неумолимо исчезнет, и появятся новые ощущения, как будто скрытые до этого мелодии заиграли громче и восхитительней. Воспринимая их поверхностно, невозможно до конца проникнуться этой атмосферой, а альбом покажется скучным и пустым. Но это совсем не так. Их музыка наполнена до краев переживаниями и легкой меланхолией, создавая атмосферу абсолютной уединенности. Эти композиции хорошо слушать в одиночестве, засыпая или отходя ото сна ранним хмурым утром; занимаясь какими-нибудь непринужденными делами.

Free. From it all. Touch the beat untill you – эта строчка из песни My Own просто отлично описывает все настроение альбома.  Настроение абсолютной легкости и свободы.

Ключевые  треки: 21, Control, Sad Things, Fly

Myspace: http://www.myspace.com/halfdubspace

Оценка: 7.0

Автор: Кирилл Мажай

Музыка их – агрессивное  электро, наполняющееся жесткостью звучания, чтобы стать ну совсем уж актуальной. Эта же идея отражается в композиции Force one's way through – отсылка к стилю свежей пластинки Gone Down от авторов небезызвестного проекта Goon Gun.

Но питерцы не бояться смягчиться, тонкая зарисовка  от эмбиента Dee, меланхоличная «Грани Кубика» концентрирует меланхолию через унылое прочтение подавляющей волю лирики Викой Молоко. В конце концов, обращаются к приятной мелодике ночного города в UN.

В дальнейшем в Cable Toy предполагают вокалиста и гитариста, что окончательно может развернуть коллектив на скользкую дорожку нью рейва.

ВКонтакте: http://vkontakte.ru/club10853016
MySpace: http://www.myspace.com/cabletoy

Автор: Николай Удинцев

Молодая группа из Санкт-Петербурга, играющая кисло-сладкий диско-панк, как они сами себя характеризуют. Группа действительно примечательная, и не оставляет равнодушными. Про них вряд ли кто-то сможет сказать, что они никакие.

Первое, на что обращаешь внимание — это вокал. С такими вокальными данными можно было смело идти в пародисты. «Звезда в шоке» удалась на отлично, получился такой истеричный Сергей Зверев. Если кому-то искренне нравится такой вокал — киньте в меня камень. С другой стороны, такие выкрутасы запоминаются как нельзя лучше, и если меня разбудят ночью и спросят, что это за группа поет, я без раздумий отвечу: Франческа!

Группа так усиленно пытается показаться смешной, отвязной и веселой, так сильно хочет эпатировать, что быстро надоедает. Вокал надоедает еще быстрее, и чем больше слушаешь, тем больше он начинает искренне раздражать. В инструментальном плане группа представляет собой привычный задорный рок, который сейчас принято называть инди-роком. Не обращайте внимания на теги, расставленные на их странице last.fm, и на схожие группы. С Trash Fashion и Neon Plastix они имеют мало общего.
Тексты их песен, как сейчас принято говорить — ни о чём. Чего стоят только названия песен: «Газированная кровь», «Секси-шланги». Содержание на том же уровне.

газетные утки!
идиотские шутки!
в аптеках иголки!
и петю трахают волки!
истошно лают
здесь ничего не бывает
в этом спальном районе
«тошнота» на балконе!

Подводя итог прослушанному материалу, можно смело сказать, что группа запоминается и выделяется среди общей массы одноликих инди-групп. Это могло бы быть хорошо и даже очень, если бы не было так искренне неприятно их слушать.

Группа Street Fighter из Москвы
http://vkontakte.ru/club1090010

Была такая приставочная игра — Street Fighter, безусловный хит своего времени, почти такой же, как Mortal Kombat. То был где-то 1994 год. С тех пор много воды утекло и теперь так называется московский коллектив, играющий англоязычный инди-рок. Впрочем, это название закрепилось за ними гораздо позже, чем они образовались. До этого о них можно было слышать, как о The Corporal Colt.

Такие изменения в названии связаны с приходом новой участницы в их коллектив — клавишницы Инны. Нынешними ориентирами своей музыки, участники группы называют такие жанры, как disco punk, dance rock, britpop.Они записали композицию Poison Kick, а в ближайшем будущем обещали представить вниманию новые записи.

Группа совсем молодая и начинающая, они только готовятся к серьезной музыкантской жизни, поэтому остается лишь пожелать успехов им в этом.

Техника : Неисправна
«Техника : Неисправна», 2009

1. А Что Мы
2. Жертва
3. Персональная Сучка
4. Наше Поколение
5. Слишком Много Групп
6. Пластилиновая Девочка
7. Разреши Мне
8. Сплетница
9. Я Тебя Не Знаю
10. Как Девственница
11. Слишком Много Групп (Акустика)

Томный, стонущий вокал, строки «я твоя персональная сучка» или «отымей же меня еще опять», проскальзывающая нецензурщина, электронные ритмы и множество семплов, какая-то общая несовершенность — всё это привлекает и выделяет их. Техника:Неисправна выпустили дебютный одноименный альбом.

Композиции при всей своей трешовости хорошо и приятно ложатся на слух, а тексты накрепко въедаются в память. «Пластилиновая девочка» и «Слишком много» просто обязаны стать хитами. Хотя, как можно применять это слово для такой группы и такой музыки. В большей степени складывается впечатление, что ими движет не желание сделать коммерчески успешный проект, а стремление творить.

Вставки мужского вокала сразу заставили вспомнить о Дельфине, к тому же на записи использованы семплы из его песни «Сахар».
Женский вокал и присутствие Регины в целом играет именно ту самую ключевую роль в успешности коллектива, не дает потеряться. Хотя, сложно сказать, насколько большую роль играет внешность: воспринималось ли всё бы так гармонично, выгляди она иначе?
Но так или иначе, тот образ, который они применили как нельзя лучше им подходит.

Если смотреть на ту нишу, которую занимает Т:Н на нашей сцене, то могут возникнуть прямые сравнения с группой Барто, про которую, к слову сказать, упоминается в тексте одной из песен. Эти группы действительно работают в схожих жанрах, к тому же в основе лежит женский вокал, да еще и зачастую приправленный провокационными текстами. Песню «Жертва» можно вполне принять за одну из композиций вышеназванной группы. Не знаю насколько это лестно для группы, но даже если допустить такое сравнение, то можно назвать Барто и Т:Н сторонами одной медали, и если Барто — это изначально четко выверенный проект, то Техника представляются более независимыми, более честными. К слову сказать, последнему альбому Барто честности как раз и не хватает. Да и про общий развлекательный настрой музыки в случае Техники говорить не приходится.

Хорошо, но эта музыка не станет популярной и не сможет понравиться большому количеству слушателей. Те искорки, которые они зажгли своим появлением, светят скорее для искушенных слушателей, находящихся в вечном поиске. Фурора здесь искать не стоит, однако группа действительно интересна, свежа и неповторима.

После прослушивания они оставили какое-то странное ощущение. Переслушивать особо-то и не хочется, остался какой-то неприятный гнетущий осадок, всё как-то по-постпанковски (?) мрачно и тяготно. Несмотря на это, знакомиться с ними настоятельно советую.

На этом обзор можно закончить. И про обложку ни слова...

Скачать альбом можно здесь: www.mediafire.com/?tjuw5jthzdm
Myspace группы: www.myspace.com/tehnikaneispravna

Оценка: 7 / 10

Про Феликса (Sivérski 72) мы могли слышать вот уже как пару лет назад. Талантливый молодой человек, который фактически в одиночку творит и созидает интересную музыку в лучших традициях lo-fi & diy. В отличие от многих подобных самородков, звучит всё довольно уверенно, концептуально, музыка имеет четкий стержень.

И вот новый проект Техника:Неисправна, состоящий из двух человек: Феликса и Регины -вокалистки.

Что мы имеем в итоге?
Без лишних преувеличений, это один из наиболее интересных независимых и действительно самостоятельных новых проектов. Как сложится их дальнейшая деятельность, предугадать невозможно, но будем надеяться на творческий рост, хотя группа в большей степени оставляет впечатление мимолетной зарисовки.

Группа Bicycle Thieves из Санкт-Петербурга.
http://www.myspace.com/bicyclebicyclebicycle
http://vkontakte.ru/club819711

Не путать с одноименными англичанами. Представители питерской сцены, на которых безусловно стоит обратить внимание. Шугейз, пост-панк, дрим-поп и психоделические элементы — всё это разбавлено женским отрешенным вокалом, чем-то напомнившим Stereolab. Песни легко ложатся на слух, ритмичны, мелодичны и необыкновенно мечтательны.

Они стали участниками Avant Fest 2009, также записана EP из двух песен, которая выложена в свободное скачивание: http://ifolder.ru/9556941/

Sweden Sweets
«Godis Från Sverige» EP, 2009

1. Can You Hear This Sound
2. Sitting On The Rooftops
3. Spring Song
4. Goodbye Someday
5. Sitting On The Rooftops (Piano Version)
6. Goodbye Someday (Piano Version)

Sweden Sweets — очередные представители англопоющих групп. Вероятно, неумно идти против действительности и без устали акцентировать на этом внимание, но это один из первоочередных моментов, на которые обращаешь внимание при знакомстве с группой. Такое положение вещей вызывает зачастую недоумение.
Не зная, откуда эта группа, можно было бы запросто приписать их любой зарубежной стране.

Sweden Sweets — это очень легкий, ненавязчивый, милый инди-поп с пианино и полуакустической гитарой. Примеры похожих групп можете вспомнить сами, потому как таких групп большое множество, а мы дадим подсказку в какую сторону смотреть: Mazzy Star, Camera Obscura, Low.
Совсем другое дело, что эти самые ориентиры не столь важны при прослушивании, и ты совсем не задумываешься над сравнением — просто слушаешь и наслаждаешься музыкой.

Какие эмоции она пробуждает?
Сложно сказать определенно, потому что такой род музыки может как нагонять скуку, так и вселять в душу неповторимую легкость и приятную теплоту. Многое зависит от изначального расположения слушателя и любви к такой музыке в целом. Здесь вы не услышите сложных технических приёмов, необычных звуков или нетипичных композиционных решений. Так же, как и не услышите характерно выраженных хитов и песен, которые запоминаются мгновенно.

Это необычайно спокойная музыка, размеренная, не пытающаяся доказать свою уникальность. Искренне хотелось бы, чтобы такое описание совпадало с мнением самих музыкантов и их личным самоощущением. (прим.: хотя, тексты о группе и её представление в интернете убеждают в обратном; музыканты как раз-таки хотят показаться необычными, чем и привлечь внимание)
Вокал — нежный, теплый, очень приятный и уместный. Да, пусть тексты на английском, но спето грамотно и без характерного акцента, более того, все (или почти все) слова песен понятны, в чем большая заслуга вокалистки.

Что удивило — это внезапность появления группы.
Можно сказать, что это тот самый случай, когда молодые группы при должной поддержке нужных людей сразу получают известность и огласку; люди начинают смотреть, слушать и думать, что это действительно интересно. Совсем другой вопрос: стоит ли материал пристального внимания?
Для поклонников такого жанра и приятной слуху музыки — безусловно.

Скачать Ep: http://ifolder.ru/11897667
Myspace: http://myspace.com/swedensweets

Оценка: 6.5 / 10